CARRELLO-ACQUISTI
0
articoli -
0,00 €
Giovanni Faccenda. LUCA ALINARI, gli altri dentro di te. Catalogo Mostra di Fasano, 2007. Masso delle Fate. ARTE CONTEMPORANEA
24,50 €
MINIMI SEGNI DELL'USO ALLA SOVRACCOPERTA, IRRILEVANTI
-
Spedizione Gratuita
da 100,00 €
-
-
Garanzia di Recesso
Info
-
-
PAGA CON POSTEPAY*
Se preferisci, puoi pagarci con una semplice ricarica PostePay!POSSIBILI ARROTONDAMENTI SUL PREZZO FINALERichiedi i dati al libraio compilando il modulo apposito o telefonando.*Non è possibile il pagamento automatico con Postepay, valido per le altre modalità
CONSIGLIATI
Potrebbe piacerti anche
Vincenzo Costantini (critico d'arte, scultore e pittore)
STORIA DELL'ARTE ITALIANA
4 TOMI editi dalla Casa Editrice Ceschina, tra gli anni '40 e '60.
Rilegati in tutta tela con fregi e caratteri dorati al piatto e al dorso.
Ricchissimi di illustrazioni in b/n e tavole a tutta pagina a colori, dagli archivi Alinari.
TOMI
1 ARTE ANTICA (e introduzione sull'Arte Ellenica) 1962
2 DALLE CATACOMBE AL GOTICO (L'arte della Chiesa dal I° al XIV° sec) 1955
3 IL RINASCIMENTO (Quattrocento e Cinquecento) 1948
4 DAL SEICENTO ALLA CONTEMPORANEITà. (Con Indici generali, dei nomi, luoghi, opere) 1949
I DIPINTI DI BERLINO
la riunificazione dei dipinti di una città divisa per quarant'anni
a cura di
Colin EISLER
traduzione, Elena Cimenti
Edizione pregiata MAGNUS, 1997
Volume di grandi dimensioni 30x25x7, rilegato in tela con caratteri dorati impressi al dorso e al piatto, sovraccoperta plastificata figurata, cofanetto rigido e spesso rivestito in tela e figurato, 655 pp, centinaia di immagini a colori anche a piena pagina.
I DIPINTI DEL VATICANO
a cura di Carlo Pietrangeli
testi di Guido Cornini, Anna Maria De Strobel, Maria Serlupi Crescenzi.
Edizione pregiata MAGNUS, 1996
collana Grandi Opere
Volume di grandi dimensioni 30x25x6, rilegato in tela con caratteri dorati impressi al dorso e al piatto, sovraccoperta plastificata figurata, cofanetto rigido e spesso rivestito in tela e figurato, 610 pp, centinaia di immagini a colori anche a piena pagina.
CIPRO
ISOLA DI AFRODITE
Roma - Palazzo del Quirinale
17 ottobre 2012 - 6 gennaio 2013.
Sotto il patrocinio del Presidente della Repubblica Italiana e del presidente della repubblica di Cipro.
A cura di Louis Godart
contributi di: Jacqueline Karegeorghis; Vassoa Karegeorghis; Anna Sacconi; Lucia Vagnetti.
TESTO IN ENGLISH e ITALIANO
Sommario
CIPRO TRA ORIENTE E OCCIDENTE: INTRODUZIONE ARCHEOLOGICA
LA GENESI DI AFRODITE
CIPRO E L'ITALIA NELLA TARDA ETà DEL BRONZO
I SISTEMI GRAFICI CIPRIOTI DEL II E DEL I MILLENNIO A.C. Il Cipro-minoico e Cipriota classico
LE OPERE IN MOSTRA
Grande formato in brossura con alette, illustrazioni a colori, 30x23, pp 262
LIBRO RARO
ULISSE
IL MITO E LA MEMORIA
Catalogo della mostra di Roma,
Palazzo delle Esposizioni 22 febbraio-2 settembre 1996
curatori della mostra e del catalogo Bernard Andreae e Claudio Parisi Presicce
Progetti Museali Editore
febbraio 1996
brossura, cm. 25×29, pp. 466
illustrato a colori e in b/n con tavole f.t a piena pagina e alcune tavole a più facce ripiegate
E' il ritratto di un uomo che affascina non per la sua bellezza ma per la sua - inquieta, tortuosa - intelligenza. Ulisse è un uomo che guarda perennemente altrove. Il fatto è che buona parte di ciò che noi sappiamo su Ulisse ci viene esclusivamente dalla sua bocca. E se le cose non fossero andate come lui ci ha detto? Ulisse è un eroe che si racconta da solo - ovvero un eroe che si crea da solo...
dal Museo di Vienna alla Mostra di Treviso del 2019-2020, LA NATURA MORTA, a lungo sottovalutata e qui guardata con gli occhi dei grandi pittori del XVII secolo e raffrontata allo sguardo sul medesimo oggetto, di grandi fotografi contemporanei
NATURA IN POSA
Capolavori dal Kunsthistorisches Museum di Vienna
in dialogo con la fotografia contemporanea.
Catalogo della mostra
(Treviso, 30 novembre 2019-31 maggio 2020)
A cura di Gerlinde Gruber, Francesca Del Torre, Sabine Pénot
MARSILIO, 2019
ANCORA SIGILLATO
CM 21X27
PP 222
ILLUSTRATO A COLORI
Frutta, fiori, crostacei, pesci e selvaggina, libri, strumenti musicali, teschi, perle, libri e altri oggetti di vario tipo tornano a prendere "vita" nel racconto delle curatrici, che accompagnano il lettore lungo tutto il volume... [vai a SINOSSI]
MESSINA
una visione sfolgorante
une vision foundroyante
a resplendent vision
Catalogo della mostra Centre Saint-Bénin di Aosta 11 dicembre 1993-13 febbraio 1994
Portfolio in 4°, Box cartonato in design con autentica cerniera lampo che racchiude 20 inserti: il primo con una introduzione di Federico Zeri e presentazione di Janus (Roberto Janus Gianoglio?), dunque la summa biografica e bibliografia sull’Artista, l’elenco dettagliato delle opere di pp.18 con 4 illustrazioni in nero; gli altri 19 quartini contengono insieme al titolo e i dettagli, le pregiate riproduzioni fotografiche 31,5x31,5 delle sculture esposte. Segue foglio sfuso di cronologia esposizioni "Valle d'Aosta Cultura". 2 veline protettive a inizio e fine raccolta
Le artistiche fotografie, di Aurelio Amendola
8 PRODOTTI NELLA STESSA CATEGORIA
LUCA ALINARI
E' un idioma toscano, piuttosto che fiorentino, il suo, a giudicare da alcune inflessioni senesi che ci riconducono alla lingua di Duccio da Boninsegna, Simone Martini e Ambrogio Lorenzetti, più chiara negli accenti rispetto a quella di Beato Angelico e Benozzo Gozzoli, Rosso Fiorentino e Pontormo, che pure riecheggia in varie espressioni tipiche della pronuncia di Alinari.
I volti, soprattutto intensi nella loro metafisica fisionomia, rivelano nobili analogie con taluni ritratti che impreziosiscono "Allegoria del Buono e del Cattivo", il grandioso ciclo di affreschi realizzato da Lorenzetti nel Palazzo Pubblico di Siena.
dalla recensione di Erika Bresci di un libro su Alinari:
«Luca Alinari… uno dei più enigmatici pittori del Novecento italiano». Partiamo dalle conclusioni di questo appassionato e rigoroso studio sul pittore per comprendere il senso di una vita, personale e artistica, interamente votata alla ricerca, alla sperimentazione.
Luca Alinari, uomo e artista (non solo pittore) enigmatico perché non circoscrivibile in alcun conosciuto e rassicurante perimetro. Perché «di fatto dimorante in un altrove immaginifico», mutuando la calzante affermazione di Giovanni Faccenda, autore dell’introduzione al volume. Ne è convinta, e lo si vede bene dall’impegno profuso a dimostrarlo, Viktorija Carkina. Una certezza che le proviene certo dall’aver indagato con precisione le infinite sfaccettature, i mille rivoli, le ricorrenze e le cesure della creatività inesauribile, acronica del “creatore di immagini”, ma anche dall’aver implicitamente accettato e condiviso il gioco serio del concedersi alla corrente, immergendosi insieme a lui in quella sua idea di arte universale, vissuta e sperimentata per tutta l’esistenza (soprattutto attraverso le tre declinazioni di pittura, letteratura, cinema).
Così, oltre al suo essere una «monografia ben strutturata», d’accordo con quanto sostiene Cristina Acidini nella sua prefazione, il saggio sembra interessante soprattutto per quel suo consuonare con le corde più intime dell’artista. Con le sue intenzioni, con il suo “fare arte”. Se, infatti, «i personaggi di Alinari», come con gran chiarezza Viktorija Carkina racconta nel capitolo 5 del volume La rappresentazione delle figure umane, sono «impegnati a cogliere un sentimento interiore non certo intenti a raccontare una storia esplicita», lo stesso fa l’autrice del saggio con il suo soggetto, anche nel ripercorrere le tappe biografiche e artistiche, offrendo al lettore – sia esso addetto ai lavori o semplice appassionato d’arte – una rievocazione non necessariamente cronologica, piuttosto per temi, argomenti, afflati, folgorazioni, intuizioni, casualità – dal ricordo della “prima volta”, a quattro anni, con l’arte del dipingere, all’incontro con i grandi della pittura da autodidatta attraverso la collana Maestri del colore di Fabbri, al dialogo sempre presente con la letteratura (e in particolare con Montale, Saramago, Eco), alle amicizie anch’esse creative (come quella con Pino Pini e la realizzazione dei cortometraggi), alle case vissute e poi lasciate, alle diverse correnti pittoriche avvicinate (ad esempio Futurismo e Pop Art ma anche Manierismo italiano e Rinascimento fiammingo), ai materiali usati.
Come un attento Pollicino e tenendo bene a mente le parole del maestro, Viktorija ricerca – e rintraccia – le briciole di quella «semiologia del quotidiano» che è fonte ispiratrice unica di Alinari, cui l’artista, pur nella diversità di espressione, si manterrà sempre fedele. In questo modo viene semplice, direi naturale, scivolare nei capitoli finali a indagare da dentro i soggetti e le tecniche sperimentate, cercando di scovare l’uomo attraverso la lettura analitica della sua poliedrica pittura e del suo linguaggio, espressione profonda di «un’anima sensibile e di una mente da poeta» capace di portarci su un’altalena vertiginosa di «contenuti inquietanti» e «giocosa innocenza», fino a dipingere in un’originale sintesi tutto il mondo di Alinari, intangibile, riflesso in specchi orientati su galassie immaginarie, e insieme concretissimo, arpionato a un senso di angoscia, di solitudine, di incomprensione e disaccordo con i valori della società contemporanea, che troverà in parte quiete nella coltivazione di un percorso spirituale concessosi nella maturità.
Giovanni Faccenda
LUCA ALINARI
Gli altri dentro di te
Catalogo della Mostra di Fasano (Brindisi)
3-17 giugno 2007
Masso delle Fate Edizioni, Firenze 2007
Con
prefazione di Umberto Cecchi
Introduzione all'artista e intervista di Faccenda
Cenni dall'antologia critica, a cura di Barbara Brogi.
Catalogo delle opere.
Rilegatura rigida con caratteri argentati al dorso e al piatto, sovraccoperta figurata specchiata.
CM 30,X22
PP 128
l’enigma pittorico delle sue opere, il suo intimistico rapporto con l’arte, la cura e la raffinatezza formale e il simbolismo surreale delle sue raffigurazioni
Opere dell'artista fiorentino - e meglio sarebbe a dire totalmente toscano - surrealista in un modo tutto suo.
Pittura italiana contemporanea. Pittori toscani contemporanei